Zabala repone Ignífugo, en Córdoba

El docente y dramaturgo Fernando Zabala repone en su segunda temporada el espectáculo teatral, Ignifugo. La pieza es un unipersonal que el dramaturgo estrenó el pasado año y con el que realizó recientemente una gira provincial.

La obra que cuenta con actuación, dramaturgia y dirección del propio Zabala, se estará presentando únicamente los domingos de septiembre en AlmaZenna Teatro. «La cabeza es el gran motor del hombre, es el gran motor de la humanidad.

En Juan, ese motor empieza a jugarle una mala pasada hasta sacarlo completamente de juego, es así como se desata una tormenta perfecta en un espléndido día de sol», reflexionó el dramaturgo sobre su obra. Ignifugo cuenta con la asistencia de dirección de Charly Juárez, el vestuario de Norma Pognante, la realización escenográfica de Lu Martínez, los efectos especiales de Susana Martinez, la operación técnica de Ana Crespin y la fotografía de Marcos Baigorri.

«Recuerdo que lo que me sentó a escribir definitivamente esta obra fue un llamado telefónico, de no haber existido ese llamado, la pieza no la hubiera escrito nunca. Indudablemente, lo que me atrajo como imagen y como consecuencia después, fue ese mar calmo que encontraba en Juan, sobre todo, porque como en la vida, siempre hay una aparente tranquilidad hasta que el caos se hace presente y se empieza configurar nuestra manera de ser y pensar frente a las cosas, claro que esta situación en Juan, se da desde un lugar extremista y vertiginoso, desde un lugar como conflicto posible, desde un lugar que no admite grises», le contó el dramaturgo a TRIBUNA. Ignifugo se estará presentando todos los domingos de septiembre a las 20.30 en AlmaZenna Teatro, 9 de julio 4331. Las entradas se pueden reservar en bit.ly/ignifugoobraantesala

Próximo estreno en octubre:

Por otro lado, el dramaturgo le contó a TRIBUNA que estará estrenando un ciclo de monólogos de su autoría, llamado Sésiles. El espectáculo que estará en cartel los sábados de octubre y noviembre se estrenará próximamente en la sala AlmaZenna Teatro. «Sésiles es un espectáculo compuesto por 6 monólogos breves. En la pandemia empecé a escribir piezas a escala reducida, entre ellas, surgieron varios relatos que terminaron por formatearse en un espectáculo posible. De allí que fui reuniendo una serie de textos oníricos para luego crear ese mundillo en estado puro de fragmentación.» le adelantó el dramaturgo a este diario. Sésiles contará con actuación, dramaturgia y dirección del propio Zabala. la asistencia técnica y de dirección de Ana Crespin, el diseño de luces de Charly Juárez, los efectos sonoros de Susana Martinez, el asesoramiento en arte de Noe de los Pájaros, el vestuario de Norma Pognante y la fotografía de Marcos Baigorri.

Temporada en Buenos Aires:

Por otra parte, Zabala habló sobre la temporada que está teniendo con su obra Se despide el campeón en la ciudad de Buenos Aires. «Estamos felices con esta primera temporada, llevamos cinco meses en cartel y el teatro renovó contrato hasta el mes de octubre. Por suerte venimos haciendo funciones con localidades agotadas y con excelentes comentarios de la crítica especializada.»  añadió el dramaturgo. El unipersonal que cuenta con la actuación de Cristian Thorsen, la dirección de Mariano Dossena y la dramaturgia de Fernando Zabala, se lo puede ver todos los martes a las 20:45 en Ítaca, Complejo Teatral, Humahuaca 4027. Las entradas se pueden reservar en el siguiente link: bit.ly/alternativasedespideelcampeón

Otros estrenos:

Con respecto a otras obras que Zabala tiene en cartel, el autor contó que el pasado fin de semana se estrenó en Trenque Lauquen su obra Vocacional Sampacho. Además, el próximo sábado se presenta en Saavedra otra versión de la misma obra por el grupo de teatro Fray Mocho de CABA. También en el mes de septiembre, el grupo Nuovo Teatro, estará estrenando la misma pieza del dramaturgo en Ituzaingo, provincia de Buenos Aires. «La obra ya lleva seis versiones entre las que incluyo la propia. Ha sido estrenada por diferentes elencos nacionales y creo que es la obra que más estreno tiene entre las de mi repertorio. Posiblemente es porque el mundillo que aparece en la pieza, no es otro que el de los teatreros de antaño. Hay algo de profunda identificación con los personajes y de emotivo homenaje por quienes suelen estrenar la obra» contó el dramaturgo.